martes, 26 de enero de 2010

Marca 2012



Cápsulas de tiempo - Andy Warhol

Llevé algunas cajas de cápsulas de tiempo a la oficina. Son divertidas—cuando las revisas, hay cosas a las que realmente no quieres renunciar. Algún día las venderé por $4,000 o $5,000 cada una. Solía pensar que cobraría $100, pero ahora creo que este es mi nuevo precio.

Andy Warhol, The Warhol Diaries, entrada del martes 30 de septiembre de 1986, p. 762


Las Time Capsules son el más grande proyecto de colección de Warhol; en ellas, guardó materiales para su trabajo y un enorme registro de su vida cotidiana. Warhol comenzó sus Time Capsules en 1974, después de reubicar su estudio. Reconoció que las cajas de cartón utilizadas en la mudanza eran un método eficiente para manejar todas sus “cosas.” Warhol seleccionó elementos del flujo diario de correspondencia, revista, diarios, obsequios, fotografías, registros comerciales y materiales que pasaban por sus manos para ponerlos en una caja de cartón abierta al lado de su escritorio. Cuando la caja estaba llena, la sellaba con cinta, la marcaba con una fecha o título, y la ponía en su archivo. En conjunto, este material ofrece una visión única al mundo privado de Warhol, así como un amplio trasfondo cultural que ilustra el escenario social y artístico durante su vida. Desde comienzo de los años setenta, hasta su muerte en 1987, Warhol creó 612Time Capsules terminadas.

Las Time Capsules de Andy Warhol fueron casi completamente desconocidas hasta su muerte, ocurrida en 1987. Aun cuando varios asistentes del estudio manejaron con frecuencia las cajas en todos aquellos años, pocas personas reconocieron esta enorme cantidad de material como algo diferente de “las cosas de Andy.” Con la inauguración de The Andy Warhol Museum en 1994, lasTime Capsules se pusieron a disposición de curadores, académicos y del público en general, revelando nueva e importante información acerca de la vida de Warhol y ampliando la comprensión del público de su obra y su práctica.


lunes, 11 de enero de 2010

Para agendar 2010

Exposiciones / Lo que viene
Entre marzo y diciembre, un gran caudal de propuestas visuales recorrerá los principales museos y centros culturales de Buenos Aires, en un año en que los grandes nombres de la historia del arte argentino alternarán en las salas con muestras de artistas de América latina y con destacadas propuestas internacionales.

Antonio Berni, Ennio Iommi, Antonio Seguí y Marta Minujín, el cubano Wifredo Lam, el alemán Joseph Beuys y el movimiento futurista se incluyen en un conjunto que, además, tendrá la impronta del Bicentenario en varias propuestas. LA NACION sintetizó las principales exposiciones que se podrán ver en este 2010.

El Museo Nacional de Bellas Artes articuló su propuesta pensando en el siglo XX, según explicó su director Guillermo Alonso, con cuatro ejes principales: la exposición "La revista Martín Fierro y las artes plásticas en la Argentina", en marzo; una gran retrospectiva sobre Antonio Berni, en mayo; el movimiento del arte cinético, en agosto, y la presencia del grupo de la Nueva Figuración, de los 60, en septiembre.

A pesar de seguir cerrado y en obra, el Museo de Arte Moderno (Mamba) organizará exposiciones en otras sedes. Fuentes del Ministerio de Cultura porteño dijeron a LA NACION que, en noviembre, se iniciará la demorada reapertura de la institución de la avenida San Juan.

Mientras tanto, el Mamba organizará en el Museo de Arquitectura y Diseño (MARQ) una muestra de los últimos diez años del diseño gráfico en la Argentina; una exposición antológica de los grabados de Luis Seoane, al cumplirse 100 años de su nacimiento, y otra con los cien grabados de la última década que donó Antonio Seguí al museo, ambas en sedes aún por definir.

Por su parte, la Fundación Proa ofrecerá de abril a julio una importante muestra sobre el movimiento de vanguardia del futurismo en sus distintas vertientes, como el arte, la literatura, la arquitectura, el cine, la moda, el teatro y la música. Y, en la segunda mitad del año, con motivo del Bicentenario, se podrá ver la más importante exhibición de obras y piezas de platería argentina de distintas colecciones privadas.

"En marzo inauguraremos la retrospectiva sobre Remo Bianchedi, y luego vendrá la muestra de Teresa Pereda, que encabezará el mes del Bicentenario", contó Claudio Massetti, director del Centro Cultural Recoleta. En esa institución, seguirá en junio una muestra internacional que traerá a nuestro país la obra de Beuys y de sus discípulos. Y, al mes siguiente, se desplegará una gran muestra del argentino Ennio Iommi.

El Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires (Malba) presentará varios platos fuertes. Como otros años, el curador en jefe de la institución, Marcelo Pacheco, explicó que el punto de partida para 2010 fue cubrir tres tipos de muestras.

Una de arte latinoamericano, por lo cual llegará en marzo una exposición sobre arte moderno cubano entre 1920 y 1940. En segundo lugar, una propuesta internacional de alta calidad, que será la del artista estadounidense Robert Mapplethorpe (en mayo). Y tercero, una muestra argentina de producción local, que será la retrospectiva de Marta Minujín (en noviembre).

Varias de las muestras que se podrán ver este año cuentan con la curaduría de reconocidos especialistas argentinos y del exterior. Y se publicarán, en varios casos, importantes catálogos.

Los bicentenarios

En el Palais de Glace habrá varias opciones con motivo del Bicentenario. A fines de marzo, se presentará "Menos tiempo que lugar", que reunirá a artistas locales, de Bolivia, Venezuela, Chile, Estados Unidos y de Alemania, entre otros países, en un proyecto multidisciplinario desarrollado con el Instituto Goethe para reflexionar sobre los bicentenarios de América latina. Y, en agosto, habrá una exposición dedicada a las manifestaciones más contemporáneas del arte argentino y español.

La obra del cubano Wifredo Lam, exponente de la vanguardia latinoamericana, se exhibirá en marzo, en el Centro Cultural Borges. En la segunda mitad del año, el Borges presentará una instalación del consagrado artista argentino Julio Le Parc y una muestra sobre Berni.

El Museo Sívori organizó para julio una exposición dedicada a la fecha patria, para la cual convocó a pintores argentinos que fueron premiados en el Salón Manuel Belgrano, como Marcia Schwartz, Ana Eckell, Juan Doffo, Duilio Pierri, entre otros, quienes trabajaron especialmente para la ocasión sobre hechos de la historia argentina desde 1810.

En el Museo de Arte de Tigre se impondrán los nombres de reconocidos artistas argentinos. Junio será el mes de Seguí; julio, el de Leopoldo Presas; septiembre estará dedicado a una muestra de Alfredo Hlito y de Miguel Ocampo, y octubre contará con obras de Xul Solar.

Y el Museo Nacional de Arte Decorativo propone una muestra sobre arte budista; diseño finlandés del siglo XX, y obras del alemán Gerhard Richte. Para ir agendando.

ARTE POP Y PINTURA MODERNA

El arte pop argentino dará también el presente este año en la Fundación OSDE, con una muestra en marzo que revisará las distintas tendencias que lo atravesaron, con obras de Dalila Puzzovio, Edgardo Giménez, Marta Minujín y Eduardo Costa, entre otros. En junio, la misma institución ofrecerá una exposición antológica del escultor argentino Juan Carlos Distéfano. En la Fundación Alon tendrá lugar en marzo una muestra del artista argentino Ramón Gómez Cornet, considerado el precursor de la pintura moderna en nuestro país. Y en la Universidad Nacional de Tres de Febrero se podrá ver en marzo una muestra antológica de Daniel Santoro.

PARA AGENDAR

ENNIO IOMMI
En el Recoleta

El director del Centro Cultural Recoleta anunció que en julio se realizará una gran muestra del escultor argentino.

LEOPOLDO PRESAS
En el Museo de Arte del Tigre

El museo tendrá, además de la muestra de Presas, a otros importantes artistas argentinos, como Seguí y Alfredo Hlito.

ROBERT MAPPLETHORPE
En el Malba

En mayo se realizará una importante muestra de este reconocido fotógrafo norteamericano.

DANIEL SANTORO
En Tres de Febrero

En la universidad se podrá ver, desde los primeros días de marzo, una muestra antológica del artista argentino.


fuente: La nación